Announcement of the Abbreviation for Analog-Digital Fusion Art

■ Analog-Digital Fusion Art (ADFA)

Today we live in an era where artificial intelligence generates images and algorithms produce visual outcomes. Where, then, does the essence of art lie? Starting from this question, I proposed the concept of “Analog-Digital Fusion Art.”

Analog embodies human sensibility through traces of the hand, the texture of materials, and the fading of time, while digital offers infinite modification, replication, and permanent preservation. Rather than colliding, the two worlds reflect each other and create a new aesthetic. I defined this not as a simple mixture but as “fusion,” and gave it a distinct name.

To spread this concept internationally, I officially announce the abbreviation ADFA. Initially, it is written as “Analog-Digital Fusion Art (ADFA),” and thereafter ADFA alone becomes the standard. Pronounced internationally as “A-D-F-A,” it is colloquially spread in Korean as “Eidfa.” This abbreviation was chosen to balance academic communication efficiency with public accessibility.

ADFA can be realized in many ways: transforming hand-drawn works into digital form, reinterpreting AI-generated images through traditional painting or crafts, arranging analog works like photographs and paintings into pixel-like structures, or embedding analog textures into digital works. It also includes combining analog and digital devices, linking online and offline, and dissolving boundaries between material and immaterial to create new artistic experiences.

ADFA goes beyond reflecting technology; it is a creative method where humans and machines collaborate to explore new depths of perception and expression. It compensates for the limitations of AI while reinfusing human emotion and will into artistic contexts. Originating in Korea, this discourse is spreading internationally and reshaping the landscape of contemporary art.

Ultimately, ADFA adds human warmth to cold structured data and fuses algorithmic thought with material traces. Through this announcement, I foresee analog-digital fusion becoming a global discourse that re-questions the essence of art in the age of AI.

アナログ・デジタル融合芸術の略称発表

■ Analog-Digital Fusion Art (ADFA)

今日、私たちは人工知能が画像を生成し、アルゴリズムが視覚的成果を生み出す時代に生きている。では、芸術の本質はどこにあるのだろうか。この問いから私は「アナログ・デジタル融合芸術（Analog-Digital Fusion Art）」という概念を提案した。

アナログは手の痕跡、素材の質感、時間の風化など人間的感覚を宿し、デジタルは無限の修正や複製、永続的保存の可能性を持つ。両者は衝突するのではなく互いを映し出し、新しい美学を形成する。私はこれを単なる混合ではなく「融合」と定義し、独自の名称を与えた。

この概念を国際的に広めるため、私は略称 **ADFA** を公式に告知する。初めは「Analog-Digital Fusion Art (ADFA)」と併記し、その後はADFAのみを標準とする。国際的には「エー・ディー・エフ・エー」と発音し、韓国語では「エイドファ」として普及させる。この略称は学術的コミュニケーションの効率性と大衆的拡散の容易さを同時に考慮した決定である。

ADFAは多様な方法で実現できる。手描き作品をデジタル化する、AI生成画像を伝統絵画や工芸で再解釈する、写真や絵画などアナログ作品をピクセルのように配置してデジタル化する、あるいはデジタル作品にアナログ的質感を取り込むなどである。また、アナログとデジタル機器の結合、オンラインとオフラインの連結、物質と非物質の境界を解体し、新しい芸術体験を提供する。

ADFAは単なる技術反映を超え、人間と機械が協働して新しい感覚的深みと表現可能性を探求する創作方法である。これはAIの限界を補い、人間の感情と意志を芸術的文脈に再び吹き込む過程として理解できる。韓国から始まったこの言説は国際的に広がり、現代美術の地形を新たに形成している。

最終的にADFAは冷たい構造化データに人間的温もりを加え、物質的痕跡にアルゴリズム的思考を融合させる芸術的進化の一形態である。私はこの告知を通じて、アナログとデジタルの融合がAI時代の芸術の本質を再び問い直す世界的言説へと拡散することを展望する。

模拟-数字融合艺术的缩写发布

■ Analog-Digital Fusion Art (ADFA)

今天，我们生活在一个人工智能生成图像、算法创造视觉成果的时代。那么，艺术的本质在哪里？我从这个问题出发，提出了“模拟-数字融合艺术（Analog-Digital Fusion Art）”的概念。

模拟承载着人的感性——手的痕迹、材料的质感、时间的风化；数字则提供无限的修改、复制和永久保存的可能性。两者不是冲突，而是相互映照，形成新的美学。我将其定义为“融合”，而非简单的混合，并赋予其独特的名称。

为了使这一概念在国际上扩散，我正式宣布其缩写为 ADFA。最初写作“Analog-Digital Fusion Art (ADFA)”，之后仅用ADFA作为标准。国际上读作“A-D-F-A”，在韩语中则以“Eidfa”传播。这个缩写兼顾了学术交流的效率和大众传播的便利。

ADFA可以通过多种方式实现：将手绘作品数字化；用传统绘画或工艺重新诠释AI生成的图像；将照片和绘画等模拟作品像像素一样排列并数字化；或在数字作品中加入模拟质感。它还包括结合模拟与数字设备、连接线上与线下、打破物质与非物质的界限，创造新的艺术体验。

ADFA不仅仅是技术的反映，而是一种创作方式——人类与机器协作，探索新的感官深度和表现可能性。它弥补了人工智能的局限，同时将人的情感与意志重新注入艺术语境。起源于韩国的这一论述正在国际上扩散，重塑当代艺术的格局。

最终，ADFA为冰冷的结构化数据增添人性的温度，将算法思维与物质痕迹融合。这一宣布预示着模拟与数字的融合将在人工智能时代成为重新追问艺术本质的全球性话语。

Anuncio de la abreviatura de Arte de Fusión Analógico-Digital (ADFA)

■ Analog-Digital Fusion Art (ADFA)

Vivimos en una era en la que la inteligencia artificial genera imágenes y los algoritmos producen resultados visuales. Surge entonces la pregunta: ¿dónde reside la esencia del arte? A partir de esta reflexión, propuse el concepto de “Arte de Fusión Analógico-Digital (Analog-Digital Fusion Art)”.

Lo analógico transmite la sensibilidad humana mediante las huellas de la mano, la textura de los materiales y el desgaste del tiempo; lo digital, en cambio, ofrece posibilidades de modificación infinita, replicación y conservación permanente. Lejos de enfrentarse, ambos mundos se reflejan mutuamente y configuran una nueva estética. Definí este proceso no como una simple mezcla, sino como una “fusión”, otorgándole un nombre propio.

Para favorecer su difusión internacional, anuncio oficialmente la abreviatura ADFA. En un primer momento se escribe “Analog-Digital Fusion Art (ADFA)”, y posteriormente ADFA se convierte en el estándar. Se pronuncia internacionalmente “A-D-F-A”, mientras que en coreano se populariza como “Eidfa”. Esta decisión responde tanto a la eficiencia en la comunicación académica como a la facilidad de expansión en el ámbito público.

ADFA puede materializarse de múltiples formas: digitalizar dibujos hechos a mano; reinterpretar imágenes generadas por IA mediante pintura o artesanía tradicional; organizar obras analógicas como fotografías y cuadros en estructuras semejantes a píxeles; o incorporar texturas analógicas en trabajos digitales. También implica la combinación de dispositivos analógicos y digitales, la conexión entre lo online y lo offline, y la disolución de las fronteras entre lo material y lo inmaterial para ofrecer nuevas experiencias artísticas.

ADFA trasciende la mera incorporación tecnológica: es un método creativo en el que humanos y máquinas colaboran para explorar nuevas profundidades perceptivas y posibilidades expresivas. Compensa las limitaciones de la inteligencia artificial y reintegra la emoción y la voluntad humanas en el contexto artístico. Nacido en Corea, este discurso se expande internacionalmente y redefine el panorama del arte contemporáneo.

En definitiva, ADFA aporta calidez humana a los datos fríamente estructurados y fusiona el pensamiento algorítmico con las huellas materiales. Con este anuncio, prevéo que la fusión analógico-digital se consolide como un discurso global que reexamine la esencia del arte en la era de la inteligencia artificial.

Annuncio dell’abbreviazione di Arte di Fusione Analogico-Digitale (ADFA)

■ Analog-Digital Fusion Art (ADFA)

Viviamo in un’epoca in cui l’intelligenza artificiale genera immagini e gli algoritmi producono risultati visivi. Sorge dunque la domanda: dove si trova l’essenza dell’arte? Da questa riflessione è nato il concetto di “Arte di Fusione Analogico-Digitale (Analog-Digital Fusion Art)”.

L’analogico custodisce la sensibilità umana nelle tracce della mano, nella consistenza dei materiali e nel logorio del tempo; il digitale, invece, offre possibilità di modifica infinita, replicazione e conservazione permanente. I due mondi non si scontrano, ma si riflettono reciprocamente, dando vita a una nuova estetica. Ho definito questo processo non come una semplice mescolanza, bensì come una “fusione”, attribuendogli un nome distintivo.

Per favorirne la diffusione internazionale, annuncio ufficialmente l’abbreviazione ADFA. Inizialmente si scrive “Analog-Digital Fusion Art (ADFA)”, e successivamente ADFA diventa lo standard. A livello internazionale si pronuncia “A-D-F-A”, mentre in coreano si diffonde come “Eidfa”. Questa scelta risponde all’esigenza di coniugare l’efficienza della comunicazione accademica con la facilità di diffusione pubblica.

ADFA può realizzarsi in molteplici modi: digitalizzare disegni realizzati a mano; reinterpretare immagini generate dall’IA attraverso la pittura o l’artigianato tradizionale; organizzare opere analogiche come fotografie e dipinti in strutture simili a pixel; oppure integrare texture analogiche in lavori digitali. Comprende inoltre la combinazione di dispositivi analogici e digitali, il collegamento tra online e offline e la dissoluzione dei confini tra materiale e immateriale, offrendo nuove esperienze artistiche.

ADFA va oltre il semplice riflesso tecnologico: è un metodo creativo in cui esseri umani e macchine collaborano per esplorare nuove profondità percettive e possibilità espressive. Compensa i limiti dell’intelligenza artificiale e reintegra emozioni e volontà umane nel contesto artistico. Nato in Corea, questo discorso si sta diffondendo a livello internazionale e ridefinisce il paesaggio dell’arte contemporanea.

In definitiva, ADFA aggiunge calore umano ai dati rigidamente strutturati e fonde il pensiero algoritmico con le tracce materiali. Con questo annuncio, prevedo che la fusione analogico-digitale diventi un discorso globale capace di interrogare nuovamente l’essenza dell’arte nell’era dell’intelligenza artificiale.